当你把游戏卖到诸如Steam、App Store（非国区）、Google Play之类的平台之前，第一个要了解到的是你会面对全球很多国家的玩家。每个国家都有不同的消费力、不同的价格观。
理解海外市场消费观
假设对美国人来说，50美元的游戏就是50块钱，但是对国内的玩家来说就是350块钱的支出（写本文时的大致汇率）。在美国月入3,000美金的人占了相当的数量，好比国内月3,500工资比较多一样。那么一个小成本的休闲游戏，在欧美卖3.99～9.99美元也就不奇怪了。
相对日本市场来说，假设按最简单粗暴的1美元等于100日元来说，那么月入300,000的玩家买一款5,000日元的游戏也是正常的逻辑。
再加上欧美日都有着比较成熟的视频游戏市场，游戏买了也可以卖，虽然数字游戏消费市场也在成长，但实体版也不会因此完全消失就是了（会剥夺玩家转卖权）。
独立游戏定价
一般的新晋独立游戏团队，一方面玩家认可度有限，再一方面和没有实体版的劣势，因而无法定很高价格，通常定价都在9.9～19.9美元之间。
内容比较核心向的游戏，往往还会卖的更便宜，或是更贵，这个取决于游戏本身的特性。
如日本的成人文字冒险游戏定价往往突破1万日元，一方面原因是通常这类游戏销售数无法破万，为了吸引核心向爱好者，会在物料上加足马力。什么挂画、小周边、设定集，最后组合成一个看起来价值1万日元的套餐。
首先原因是，很多玩家买这类游戏只是因为喜欢画师，所以买了也不会拆封，单纯为了收藏。另一个原因是在日本，成人产品定价普遍会更贵。
原 Westwood 的成员出来成立的 Petroglyph 工作室的8bit系列，没有高人气绘师、成人内容BUFF加成，因此好几部作品加起来卖59美元（单个定价14.9美元）。对于核心粉丝来说，可以说有种贱卖的感觉了，但RTS游戏本身门槛高，市场也在萎缩，因此这样的定价能降低门槛，吸引更多的普通玩家体验RTS游戏。
针对国内玩家的定价思路
前面提到了，对美国玩家来说50块钱的东西，对国人来说就是350。但美国玩家会花50块玩的游戏，是3A级大作，那么在国内直接定价50块钱合适吗？
不合适。
就像是国内许多制造业靠代工起家一样，国内游戏行业最初也是靠外包起家，以赚外汇的模式定的工资。国内游戏行业的人才培育成本、工资都是按赚外汇的标准来的。这样的成本摆在这里，卖50块肯定是不可能的。
如果是从这点来考虑，如果你对自己的游戏的保守销量有着很明确的预估，很容易就会得出三种思路：
因为成本低，所以贱卖
国区单独定价
挑一个符合国内玩家消费力的制作规模
思路1是比较常见的思路，但并不是特别正确。
首先，游戏并不是食品、服装这类必需品，是一种精神娱乐，文化消费品。相信看这篇文章的人都有过花几百块钱买3A经历，大家不会因为一款游戏卖的便宜就去买。
就算是1块钱贱卖，但如果不是自己想要的游戏内容，也不是食品这类必需品，也肯定不会去买。
因此制作游戏必然要投入成本，贱卖无异于限制了自己的发展。
没有利润就无法提升作品质量，每次都是勉强回本了话，相当于把钱丢到银行没有利息。
但贱卖对于打名气来说倒是非常有帮助，毕竟玩家都喜欢看起来大制作，卖6块钱的喜闻乐见的套路。
不过要是你有点积蓄，想自己掏一百万做游戏。然后有发行商跟你说卖6块钱能回本，那你最好要慎重。因为平台、发行双方抽成后，基本上你就没多少利润… 再加上本身是因为高质量低价的噱头，玩家必然会买买买，发行在里面起到的作用能有多少就成了迷。
思路2是不少海外发行选择的策略，一般会在游戏发售回本后，花钱追加翻译（虽然国内玩家经常会因为没有中文就打差评，但中文翻译费用真的很高）然后打个7～8折卖。
也因此有些发行商发现，如果没有中文，就干脆不要上国区（避免收获大量差评）。
但思路2明显不适合所有的游戏，比如剧情文本量很大的游戏，翻译成本会非常高。在没有回本前不可能先卖到海外，只能卖国区。假设一年时间回本了，但一款卖了一年的游戏突然抬价出现在海外玩家面前，很难说会不会被海外玩家所接受。
从个人接触过的项目来说，思路3是比较靠谱的。
因为哪怕是卖6块钱（1美元）的游戏，也有对应的制作方针。在制作规模对口市场的基础上，再追加一定量的制作，会给玩家一种物超所值的感觉，也比较好做宣传（比如免费DLC）。
面向数字平台
数字平台发行和实体版不一样的点在于，数字平台卖的是服务，不是商品。
拿文明、十字军之王、城市天际线、缺氧等游戏举例，这类游戏刚上线Steam和现在对比起来，简直是天差地别。
这类游戏系统复杂（甚至产生了人机交互学习成本），制作投入比较大，无法一次性做到最好。往往会在发售后，经过玩家的反馈，并持续调整一年以上才能做到被玩家接受。
但这类游戏也是最适合数字发行的，因为持续迭代对于已经花钱的玩家来说，就会成为一种类似于会员制服务的体验。且游戏本身系统复杂，玩家一般不玩个十几次都玩不完或玩不懂。如果系统的扩展性好，每6个月发一款DLC也会给玩家新鲜感，因而形成「产品迭代」概念。
但剧情类游戏就不能这样做了，一般卖剧情的游戏会连续出很多个作品，然后打包一起卖（如Nekopara系列），最近连大厂也在试水分章节去卖的模式（如FF7重制）。
这种模式用比较好理解的方式来说，更像国内网络小说的「章节订阅制」。
而针对数字平台的定价模式来说，就是调低首发价格，然后经常打折来扩展玩家群，之后靠合集包或DLC来持续获利。
独立游戏是「产品」
就像是在淘宝上看到各种拿「大学生创业」「自家」「农家」「手工」做卖点的商品一样，亲自销售靠自己的手艺制作的产品，本来就是一件值得骄傲和宣扬的事情。
但之所以在文章最后才强调「独立游戏是产品」这件事，是因为要先把「做游戏有成本」「做游戏不是制作者单方面的事」摆在面前。
毕竟谁不想在舞台上演出后收获掌声呢？
很多独立游戏制作者凭着一腔热血，自虐式的做了无法被市场接受的作品，然后扫兴而归。说实话，这样的模式并不健康。
随着游戏平台覆盖面越来越广（手机、电脑、游戏机、广告机），全球玩家的进一步增长。现如今，游戏已经成了再多也不嫌多的，有可能被上到50岁，下至九岁的孩子所普遍接受的产品。
游戏设计在未来，有可能会变得和平面设计一样的普及。
拿出属于自己的作品并投产，相信这是大家都会想象过的事。而玩家也没大家想象中那么挑剔，他们只是在「价格」和「质量」上跟制作者过不去而已。
只要「价格」和「质量」能做到平衡，那么任何玩家都有可能成为你的粉丝。
不能因为独立游戏是「自制产品」，就在「质量」上显得不专业。哪怕你擅长的技能不够过硬，如创意不成熟，画画不如别人，代码写不好。但只要扬长避短，通过一个主题凑成一个游戏产品，就有可能被玩家接受，但前提是反复认真打磨并提升质量（比如修复BUG）。
因此独立游戏是产品，而定价的关键，始终是成本和质量。
